Jukka Savilampi
jukka@sinergiart.com
DECLARACIÓN ARTÍSTICA
En mi arte, busco combinar emoción, narrativa y estética de una manera que conecte con el espectador a un nivel profundo—más allá de la cultura o el idioma. Mis obras suelen surgir de experiencias internas o fenómenos naturales, donde la pintura intuitiva se encuentra con una composición pensada. Trabajo principalmente con acrílicos y óleos, aunque también me gusta experimentar con valentía utilizando técnicas mixtas y texturas que aportan vitalidad y profundidad a la superficie.
A través del color y el contraste, intento despertar emociones en quien observa—ya sea paz, fortaleza, melancolía o alegría. La naturaleza, el movimiento, la humanidad y la belleza de lo cotidiano son temas recurrentes en mi obra. Mi arte se dirige a personas de distintas culturas y ha sido expuesto internacionalmente en Europa y Estados Unidos. Creo firmemente que el arte trasciende fronteras y crea vínculos entre culturas.
Para mí, pintar es un diálogo entre el mundo exterior y mi experiencia interior. Es una forma de detenerme y conectar con algo más grande. Me esfuerzo por mantener una expresión y un estilo artístico auténtico y personal, al margen de las tendencias. Cada obra es un viaje único en el que no solo aprendo sobre técnica, sino también sobre mí mismo.
Mis obras son una invitación a detenerse por un momento y mirar de verdad—hacia fuera, pero también hacia dentro.


DECLARACIÓN ARTÍSTICA
En mi arte, busco combinar emoción, narrativa y estética de una manera que conecte con el espectador a un nivel profundo—más allá de la cultura o el idioma. Mis obras suelen surgir de experiencias internas o fenómenos naturales, donde la pintura intuitiva se encuentra con una composición pensada. Trabajo principalmente con acrílicos y óleos, aunque también me gusta experimentar con valentía utilizando técnicas mixtas y texturas que aportan vitalidad y profundidad a la superficie.
A través del color y el contraste, intento despertar emociones en quien observa—ya sea paz, fortaleza, melancolía o alegría. La naturaleza, el movimiento, la humanidad y la belleza de lo cotidiano son temas recurrentes en mi obra. Mi arte se dirige a personas de distintas culturas y ha sido expuesto internacionalmente en Europa y Estados Unidos. Creo firmemente que el arte trasciende fronteras y crea vínculos entre culturas.
Para mí, pintar es un diálogo entre el mundo exterior y mi experiencia interior. Es una forma de detenerme y conectar con algo más grande. Me esfuerzo por mantener una expresión y un estilo artístico auténtico y personal, al margen de las tendencias. Cada obra es un viaje único en el que no solo aprendo sobre técnica, sino también sobre mí mismo.
Mis obras son una invitación a detenerse por un momento y mirar de verdad—hacia fuera, pero también hacia dentro.
OBRAS A LA VENTA
BIOGRAFÍA
Jukka Savilampi, nacido en Kajaani, Finlandia, en 1965, es un artista visual finlandés cuyo camino hacia la expresión creativa está arraigado en una profunda comprensión de las superficies y los colores, evolucionando hacia un arte visual multisensorial. Sus obras nacen en el momento—sin planificación previa—emergiendo como emociones incrustadas en el color y la textura. Los materiales que utiliza se fusionan en capas de profundidad y movimiento, invitando al espectador a interpretar cada pieza de manera personal.
El arte lo ha acompañado a lo largo de toda su vida. A través de su formación y carrera profesional, se ha sumergido en el mundo de las superficies y los colores—no solo dominándolos técnicamente, sino también explorando cómo pueden dar vida a un espacio. Esta rica experiencia se refleja en su expresión artística, donde la destreza técnica y la experimentación creativa se unen de forma armoniosa. Su verdadera pasión reside en el lienzo, donde cada obra se convierte en un viaje hacia lo desconocido.
Detrás de todo esto hay casi cuatro décadas de experiencia profesional en la industria del tratamiento de superficies—primero como técnico práctico, luego como ingeniero de producción, especialista, ingeniero de calidad y actualmente como profesor titular en el área. Posee cuatro títulos de universidades de ciencias aplicadas, uno de ellos a nivel de maestría. Este conocimiento técnico y basado en materiales se refleja claramente en su arte: su dominio del color y la superficie es excepcionalmente sólido, y sus obras suelen contener una profundidad en capas y una cualidad estructurada que invita a ser contemplada una y otra vez.
Su arte se crea de forma intuitiva, utilizando múltiples técnicas que combinan el uso audaz del color con la expresión emocional. Trabaja principalmente con pinturas acrílicas y al óleo, y también realiza piezas cerámicas. Sus obras encarnan sensibilidad, movimiento y ritmo—con estructuras tanto visibles como ocultas. Estilísticamente, se mueven entre la abstracción y el simbolismo, llevando siempre su inconfundible sello artístico.
El interés internacional por su obra ha crecido rápidamente. Sus trabajos han sido expuestos en Finlandia, Italia y Estados Unidos, incluyendo una exhibición en Times Square, Nueva York. En 2024, participó en exposiciones en Milán, Venecia y Florencia. Colabora con redes internacionales de arte y continúa exhibiendo su obra en Europa y otras partes del mundo.
Él describe su arte como un viaje hacia la emoción, el ritmo y la vitalidad de las superficies—un equilibrio entre la razón y la intuición.
OBRAS





EXPOSICIONES
Art and American Cars – 8-9 de junio de 2024, Kajaani, Finlandia
L’Arte in Evoluzione Esplorazioni Contemporanee – junio de 2024 – Galleria Cael, Milán, Italia
Contemporary Venice – 15th Edition – julio de 2024 – Galleria Palazzo Albrizzi-Capell, Venecia, Italia
Times Square New York Digital Exhibition – 9 de agosto de 2024, Times Square, Nueva York, EE. UU.
Outward Soul – octubre de 2024 – Gallery Via Della Pergola, Florencia, Italia